（要闻）人工智能写交响乐听起来究竟如何

本篇文章1087字，读完约3分钟

近日，深圳交响乐团在2019-2020音乐季首场音乐会上演奏了世界上第一首ai交响变奏曲《我和我的祖国》。音乐总监兼首席指挥林大野预计，未来5到10年，ai可以创作出代代相传的交响乐作品。

这个交响变奏曲是中国平安人工智能研究所创作的。作为对中华人民共和国成立70周年的献礼，以中国近现代变革史为音乐创作蓝图，描绘了中华民族从鸦片战争到现在的五个重要历史进程，蕴含着丰富的民族情感和丰富的时代情感。

根据研究小组的说法，从决定在人工智能中创作这个作品到正式演出，大约花了4个月的时间。研究团队建立了六个数据库，包括歌曲数据库、创作规则数据库、歌词素材数据库、音乐评论数据库、人声音源数据库和乐器音源数据库，涵盖数百万种作曲素材。在这部ai交响变奏曲中，超过70万首乐曲被用于结构训练，包括古典音乐、民歌和其他作品。

这个世界上第一个ai交响变奏曲听起来怎么样？乐评人王纪言认为，音乐开头的介绍呈现出一种引人入胜的氛围，清新自然，没有违背听音习惯的声音。当《我和我的国家》的旋律响起时，管弦乐和包括手风琴在内的特殊乐器构成了一种清晰的歌唱，既有历史回顾的感觉，又有乐观的情绪。体现在变奏中的交响技巧，在人工智能的专业技能中，有着令人耳目一新的移调和配器。像《希望的田野》这样熟悉的古典旋律的引入，如果是作曲家写的，可能会遵循更严谨的调性逻辑，而ai人工智能的独特思维则会将音乐推向一个又一个新的段落。也许对于习惯于传统音乐词汇的观众来说，一些衔接似乎是突兀的，但正如布鲁克纳等作曲家在交响乐创作中所做的那样，意想不到的换位和终止往往是审美惊喜的来源。即使这世界上第一部ai交响变奏曲和指挥所期待的传世之作有差距，但它的首演无疑是一个具有里程碑意义的新起点。

近年来，人工智能创造音乐已经不是什么新鲜事了。去年，ai作曲家aiva发布了一张名为《Ai Wa》的华语音乐专辑。aiva的名字是“人工智能虚拟艺术家”英文字母的缩写。艾娃通过阅读大量伟大作曲家的作品来学习音乐创作，如莫扎特、贝多芬、巴赫等。，从而建立数学模型来学习“什么是音乐”。艾娃的主题源自中国神话的故事“女娲补天”。听了很多音乐，建立了自己的音乐理论模型后，aiva创作了乐谱。然后，专业的艺术家在录音棚里用真正的乐器演奏这些编程功能。

古典音乐一直被认为是一种高级的情感艺术，但现在人工智能创造的音乐作品可以用于电影、广告，甚至游戏的配乐。随着人工智能交响曲的问世，其创作的空室可能会更加广泛。但也给人们带来了更多的思考和挑战。比如人工智能音乐是艺术创作吗？会给音乐和音乐人带来什么？

(陈俊毅综合整理)